Provost retorna con una propuesta que bascula entre un tono ácido e inteligente y un didactismo torpe que acaba ahogando el film. Mientras, sobresale el buen hacer de Juliette Binoche, Moreau y Lvovsky.
Borja de la Vega debuta como una gran promesa de puesta en escena y generación de atmósferas fílmicas. La trama atormentada y la silente contención formal provoca distancia en el espectador.
Si te gusta el terror te gustará. Si no, también. Y, además, te meterá el gusanillo por el terror.
En el regreso del sádico universo de Saw, las trampas sangrientas pasan a un segundo plano frente a la confrontación del argumento principal: la inmoralidad policial. Buena fotografía y un reparto atractivo para un spin-off que hace renacer la saga.
Los roles y el trabajo de Karra Elejalde y Quim Àvila son lo más destacable de esta divertida comedia que cavila en torno a los diferentes conceptos del amor. El film es ligero y su objetivo es hacer reír a una audiencia específica.
Un duro relato que destaca por la espectacular actuación del reparto y, principalmente, de su protagonista.
La propuesta combina la clásica premisa del intercambio de cuerpos, escenas típicas de una trama adolescente y un reparto destacable, a través de una comedia negra con elementos del terror de antaño.
Aunque podría haber sido una entretenida comedia familiar para los adolescentes actuales, la serie es oscura, incoherente y no transmite ningún sentimiento positivo.
La trama de Molly retrata el sufrimiento de una madre que ve a su hija consumirse por las drogas. Y lo hace a través de un guión elocuente y realista, que refleja una historia real con delicadeza y sensibilidad.
Estamos ante un título más de la larga lista de películas sobre tiburones, que no innova ni ofrece variaciones en su desarrollo respecto a producciones anteriores, aunque es ideal para los amantes de este subgénero.