Rithy Panh vuelve a retratar el conflicto de Camboya en un film visualmente atractivo. Su película es la representación de un genocidio silenciado, hecho de figuritas de arcilla y capas de mentiras.
Al otro barrio es una comedia sin más pretensiones que la de hacer disfrutar a la audiencia durante el visionado. Con su objetivo cumplido, deja una historia convencional y divertida.
Un “objetivo” que estira demasiado las tramas y un guion que se retuerce siempre sobre sí mismo hasta aburrir.
El film de Céline Rouzet es un drama adolescente y una fantasía de vampiros que no acaba de tener un norte claro. Cuenta con una fascinante puesta en escena pero el conjunto queda irregular.
Alberto Utrera presenta una cinta muy arriesgada tanto en su despliegue visual como en la mezcla de géneros y tonos. Con todo, logra una propuesta criminal atractiva y con humor que hace disfrutar.
Una ópera prima certera, que no tiene miedo a abordar situaciones difíciles y dinámicas complejas. Pese a esa crudeza puntual, aquellos que la dejen reposar hallarán instantes esperanzadores.
Joachim Lang documenta con diálogos reales y material de archivo una de las mayores estrategias de propaganda. Con un montaje fascinante, la película es aterradora y refleja una realidad que podría repetirse.
Aunque es difícil conectar con la propuesta de Arnold, dispone de elementos suficientemente interesantes como para prestarle atención. Su reparto y sus momentos de brillantez refuerzan un final optimista.
Otro thriller de espías, esta vez situado en las calles de Raqa, que mantiene el suspense de los dos protagonistas (un inspirado Álvaro Morte acompañado de Mina El Hammani) en su ardid por conseguir el objetivo.
Esta secuela retoma la trama argumental original con un nuevo conflicto y ahonda en el llamado trauma intergeneracional. No obstante, esta vez cuenta con giros argumentales menos coherentes y más gargantas abiertas.
Avisos