Esta historia sigue la tónica de las películas de boxeo con unas interpretaciones que logran mantener correctamente la tensión. Además, remarca la importancia de aprender a gestionar las emociones.
El director sabe aprovechar su inteligencia rítmica y musical para sacar adelante una ópera prima irregular, pero solvente. Una adaptación digna que se eleva con el talento del tándem protagonista y su principal compositor.
Esta comedia condescendiente y amable caricaturiza con respeto a todos sus personajes. Con una puesta en escena notable y mucho humor, hace un acertado retrato de la sociedad española actual.
Distopía dentro del cine de catástrofes que plantea un mundo post-apocalíptico en Corea del Sur. Pese a una premisa muy ambiciosa y un despliegue visual muy bien ejecutado, no logra crear empatía con los personajes.
Comedia costumbrista con muchos toques de realismo de barrio, picaresca española e hipérbole cómica. Daniel Guzmán busca la sonrisa del espectador con un film de momentos, pero no completo.
Terror en su estado más puro y básico. No vale la pena adentrarse en el guion ni en la historia de sus personajes, sino tan solo asistir a una masacre si somos fans del género.
La relación entre un adolescente problemático y un anciano y antiguo cowboy se convierte en una propuesta de revisión y homenaje al cine americano, vinculado al espacio, y a la propia trayectoria de Eastwood.
La famosa historia de Antonio María Claret es plasmada en la gran pantalla por un Pablo Moreno que no logra un ritmo interno que consiga cautivar, pero alcanza un final que termina por impactar.
Llega una aventura para toda la familia, de animación sencilla pero eficaz. Una niña emprende un viaje lleno de peripecias por el salvaje Oeste, que la convertirá en la legendaria Calamity Jane.
Martín Cuervo debuta como director de largometraje con una mezcla de géneros llevada con acierto, unos actores más que eficaces y una propuesta arriesgada en cuanto al tratamiento de espacio, pero con buen resultado.